爵士舞基本動作的練習(xí)方法

　　爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲風(fēng)格，否則的話會出現(xiàn)適得其反的效果。下面是小編整理的爵士舞基本動作的練習(xí)方法，希望對你有幫助！

　　爵士舞基本動作的練習(xí)方法

　　爵士舞基本動作的練習(xí)方法（一）

　　爵士舞基本動作是利用曲膝，保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài)，并可迅速做出節(jié)拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化�？焖俚囊苿又匦模�特別是水平移動姿勢更是爵士舞的技巧。讓身體各個部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨立的動作。

　　強(qiáng)調(diào)角形及線條性的動作。運用有節(jié)奏性且復(fù)雜分割動作，表現(xiàn)出動作中韻律的切分法。例如一個動作中，我們把重拍放在頭部或手部上。也就是說一個動作本在一拍裏就可完成，但我們現(xiàn)把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現(xiàn)。

　　多重節(jié)奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現(xiàn)出來。

　　①踢、踢、踢——踢腿組合

　　跳爵士舞舉手投足要協(xié)調(diào)，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。

　�、谝黄饋頁u擺——擰胯組合

　　送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強(qiáng)勁的音樂節(jié)奏，擰胯、扭動身軀，在進(jìn)退之間釋放激情與婀娜。

　　也許你的性格比較內(nèi)斂、含蓄，所以跳爵士舞時，把握住“open mind”的心態(tài)至關(guān)重要

　　爵士舞基本動作舞蹈學(xué)習(xí)（二）

　　利用曲膝，使身體重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài)，并可迅速做出節(jié)拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。

　　快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞技巧的表表者。

　　讓身體各個部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨立的動作。

　　強(qiáng)調(diào)角形及線條性的動作。

　　運用有節(jié)奏性且復(fù)雜分割動作，表現(xiàn)出動作中韻律的切分法。例如一個動作中，我們把重拍放在頭部或手部上，在動作時就把手部與頭部的動作與本身的動作切割來做，不與本身的動作同時行動。也就是說一個動作本在一拍裏就可完成，但我們現(xiàn)把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現(xiàn)。

　　多重節(jié)奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現(xiàn)出來。

　　爵士舞教學(xué)

　　一、爵士舞蹈介紹

　　爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動作和旋律方面的表演，主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己，可帶給自己與別人一段美好的時光，這也是為甚么它的表現(xiàn)一點都不虛飾，舞蹈時所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者，但是幾乎每個人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步，而且爵士舞的表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風(fēng)格才是舞動時最令人注目的地方。

　　爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。例如它會配合爵士音樂表現(xiàn)感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和動作上，應(yīng)用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。

　　二、教學(xué)要求

　　爵士舞的暖身動作是很有韻律的，而且通常要持續(xù)20 -- 30分鐘。由于爵士舞課程中帶踮腳尖，快速的彈踢，旋轉(zhuǎn)，跳踏，腹部之持續(xù)或快速收縮等動作，所以暖身運動中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立動作(relevés)等來幫助預(yù)備腳和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢體軀干的獨立和聯(lián)合動作來達(dá)到全身溫暖和肌肉柔韌的效果。

　　跟暖身運動同樣重要的環(huán)節(jié)是緩和運動。在爵士舞課堂完成的尾段應(yīng)再做一次主要關(guān)節(jié)和肌肉的伸展，好讓勞累的肌肉得到更自然迅速的舒緩，這有助減輕課堂翌日的肌肉酸痛和疲累。

　　如果從體適能要素的角度去分析，跳爵士舞的有關(guān)考慮包括：

　　心肺耐力 – 一般爵士舞的一個動作組合之時間不是很長，但組合和組合之間的休息時間往往很短，所以如果學(xué)習(xí)者的心肺耐力較好時，一般在多次重覆動作組合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有過早疲乏的現(xiàn)象。

　　肌力和肌耐力 – 爵士舞中很多快速和講求瞬速發(fā)力的動作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因為學(xué)習(xí)舞蹈時往往需要把同一動作重覆練習(xí)多次，所以對肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好，否則容易引致膝，踝和髖關(guān)節(jié)和附近的肌肉受創(chuàng)。爵士舞者也通過其他輔助鍛煉法(如水中健體，瑜伽訓(xùn)練等)來增強(qiáng)肌肉的能耐。

　　柔軟度 – 不論跳甚麼舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發(fā)揮出應(yīng)有的線條美感，爵士舞也不例外。在進(jìn)行暖身的伸展動作必須留意，不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來做伸展，否則容易弄巧反拙，拉傷肌肉。用靜態(tài)方式伸展較安全，不過也較需要耐性。柔軟度的練習(xí)動作之幅度更不應(yīng)達(dá)到痛楚的地步，肌肉有拉緊的感覺即可，動作(角度)維持的時間可由10馀秒至30-40秒不等，時間愈長對肌肉及關(guān)節(jié)附近的連結(jié)組織之負(fù)荷也愈高。

　　身體組合 – 絕大部份出色的爵士舞者都擁有強(qiáng)健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現(xiàn)出很明顯的肌肉條紋，使他們舞動起來時的動作更覺有勁，有力。較低的脂肪量也避免舞者負(fù)擔(dān)不必要的體重，使舞蹈動作來得更瀟灑輕盈。雖然學(xué)爵士舞也可以是一個減肥的途徑，但身體過重的初學(xué)者適宜通過其他模式先行減磅，不然對肌肉及關(guān)節(jié)的健康構(gòu)成有一定的危機(jī)。

　　協(xié)調(diào)性 – 協(xié)調(diào)性在爵士舞中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭，軀干和四肢的動作配合。再加上在爵士舞中，身體不同部位會同時以不同節(jié)奏舞動，對舞者的協(xié)調(diào)能力實在是個大考驗。初學(xué)時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟，才續(xù)步配合成所需動作，那樣的成功感會比較高。

　　靈巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動作來增加刺激和娛樂性，所以舞者的動作必須靈巧純熟，轉(zhuǎn)向的時候角度更需準(zhǔn)確迅速。

　　三、教學(xué)特點

　　1、使用專業(yè)術(shù)語(外語)進(jìn)行教學(xué)。任何舞蹈都有其文化性，文化性體現(xiàn)在舞蹈動作的名稱、特點、風(fēng)格和音樂等等之中。爵士舞來自美國，它絕大部分動作是用英文和法文(芭蕾術(shù)語)命名的，使用專業(yè)術(shù)語(外語)進(jìn)行教學(xué)，可以使學(xué)生們從語言的角度感受其文化性，方便他們更深入地了解爵士舞內(nèi)涵，再經(jīng)過長時間多方面的熏陶，動作的味道就會更純正。

　　2、爵士基訓(xùn)舞蹈化。在爵士課前三十分鐘，我們都會進(jìn)行基本功訓(xùn)練。基本功訓(xùn)練通常是很枯燥的，為了提高學(xué)生們的興趣，也為了豐富他們的表現(xiàn)力，我使用了完整的且風(fēng)格多樣的音樂，更表演化地進(jìn)行訓(xùn)練。

　　3、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格性地訓(xùn)練。風(fēng)格多樣是爵士舞的一大特點，在這兩年的訓(xùn)練中，我們分別學(xué)習(xí)了Disco(的士高)、Funk(方克)、latino(拉丁風(fēng)格) 、modern(現(xiàn)代舞風(fēng)格)ballet(芭蕾風(fēng)格)等，讓學(xué)生們更全面地了解和掌握爵士舞，而且他們的表現(xiàn)力也能得到更好地提高。

　　4、強(qiáng)調(diào)節(jié)奏性。爵士舞特別強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的變化，尤其是那些小關(guān)節(jié)的動作，節(jié)奏的變化更是靈動突變。為了提高節(jié)奏訓(xùn)練的質(zhì)量，我先后使用了踢踏舞訓(xùn)練法和聽力訓(xùn)練法。另外，運用聽力訓(xùn)練法有時也為了暫時休息，恢復(fù)體力。

　　5、輕松的課堂氣氛。爵士舞有一句口號——“Just for fun.”(一切為了歡笑)非洲的黑人由於受到長達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地，過著悲慘的生活。在新環(huán)境，新生活中仍未忘記他們的音樂與舞蹈，也沒失去他們對生活樂觀的態(tài)度�！癴un.”也可以說是爵士舞的一個特點，我們在輕松有趣的學(xué)習(xí)過程中，也更體會到它的娛樂性。

　　6、啟發(fā)式教育。我不主張孩子們總是簡單模仿式地學(xué)習(xí)，雖然孩子們的模仿能力遠(yuǎn)勝于大人，但是也要訓(xùn)練他們的思維能力，啟發(fā)他們自覺思考。每一個孩子都是聰明的，他們有能力通過自己的理解把舞蹈跳得更好。具體方法下次再談。

　　四、教學(xué)誤區(qū)

　　誤區(qū)一、害羞、不敢跳，動作放不開。

　　這個是每個初學(xué)者第一道關(guān)也是學(xué)習(xí)舞蹈必須克服的最基礎(chǔ)的問題。不管做什么事情實踐最重要，尤其是學(xué)習(xí)舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。

　　誤區(qū)二、不喜歡看鏡子跳。

　　有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感覺中自己的跳的好壞完全不管。其實再好的舞者也應(yīng)該也不斷的改進(jìn)，所以要在鏡子中發(fā)現(xiàn)自己的問題才能不斷進(jìn)步。所以跳舞一定要對著鏡子跳，這樣才可以及時的改進(jìn)自己的不足。

　　誤區(qū)三、混淆街舞和爵士。

　　很多學(xué)生弄不清爵士和街舞，認(rèn)為爵士就是街舞，其實不對。街舞和爵士還是有很大區(qū)別的。爵士舞的種類主要分為技巧靈敏的踢踏舞TapDance、舞臺式爵士TheatricalJazz、街頭爵士StreetJazzDance、現(xiàn)代爵士NewJazz等;而街舞最早起源魚撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發(fā)展到90年代的產(chǎn)物。

　　誤區(qū)四、只追求技術(shù)，不追求感覺。

　　這個是練到一定階段之后，很多學(xué)員就容易犯的錯誤。不少學(xué)員練好了一個很難的動作會非常有成就感或者為了完整的成品舞，而忽視跳舞的感覺（也就是我們的說的舞感）。如果是這樣的話，那我還是建議你去學(xué)健美操吧。記住一點，你是在跳舞，不是在玩雜技或是跳舞健美操。

　　誤區(qū)五、只求動作，忽視音樂。

　　舞蹈動作是離不開音樂的。跳爵士就是應(yīng)該聽這音樂就能馬上出相應(yīng)的動作。身體應(yīng)該隨著音樂舞動，沒有音樂的舞蹈是沒有感染力的。聯(lián)系的時候要用70%的精力去聽音樂，剩下的30%交給身體。

　　誤區(qū)六、不堅持學(xué)習(xí)。

　　很多初學(xué)這會常抱怨，學(xué)了動作，沒有過多久就忘記了。或者抱怨自己記性不好，根本就沒法學(xué)。

　　其實，這只能說明你練習(xí)的還不夠多，光靠上課的1個多小時，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。熟能生巧，練習(xí)多了，自然就會了。所以，一定要堅持練習(xí)。

　　爵士舞動作分解

　　1、頭部原地訓(xùn)練

　　低頭（頸椎放松），回到原位，往左偏頭（耳朵盡量去貼左邊肩膀），回到原位中間，往后（注意不要聳肩），往右偏頭，回到原位中間，重復(fù)：注意：在做頭部所有動作的時候要注意身體其他部位要放松，尤其是肩膀和脖子要放松。饒頭動作：配合中腰及胯部的聯(lián)系，繞頭和胯部的動作方位過程一致（即頭部和胯部配合在左，后，右，前 五個點，繞一圈為一個完整的動作）中腰和頭部配合協(xié)調(diào)，反面動作要求相同。

　　2、頭部加步伐訓(xùn)練

　　左腳踏步打開腳4位，跺右腳，整個腳用力，反面一樣，右腳往后跺左腳，整個腳用力。跺一次腳低一次頭。重復(fù)兩個巴拍。第三個巴拍左腳踏步，右腳點地蹦腳尖，壓右肩，偏右頭。反面一樣。

　　3、頭部加步伐加手訓(xùn)練

　　用手掌壓在自己的頭上的手型就是俗稱爵士舞手型。第一個巴拍半蹲左腳，膝蓋不要往旁，出右腳，腳伸直，蹦腳尖。左手背后，右手放在左腿上，注意手不要打開，夾在里面。起頭的時候要快。回右腳時要快，注意蹦腳。反面一樣。

　　4、合樂練習(xí)

　　把前面幾個動作加起來配上音樂走一遍。

　　5、甩頭訓(xùn)練

　　先低頭從前面經(jīng)過往左小甩，向右一樣�；貋碓傧蜃笏︻^，加身體，含腰旁腰，反面一樣。繞整圈從左向右，旁出胯，后翹屁股，不要塌腰，肩往后轉(zhuǎn)回來。反面一樣。

　　6、頭部旁移訓(xùn)練

　　先走右腳跟左腳交叉步，向右旁移的時候左腳蹦腳尖。反面旁移一樣。在過去旁移的過程中，頭向右旁移，反面一樣。重復(fù)兩個巴拍。

　　爵士舞起源

　　爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化、大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易，使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境，新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子，雖在這種痛苦的情況中，仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜、怒、哀、樂或拜神的集會里，只要有機(jī)會，他們就會唱起故鄉(xiāng)的歌曲，大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng)新，發(fā)明新舞步，逐漸地美國人對這些充滿韻律節(jié)奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋、都巿型的音樂和舞蹈。

　　“爵士”一詞本來是一類音樂的名稱，在音樂用語的 “Jazz” 一詞是在一九零零年以后才被使用，在那以前似乎叫做 “Jass”。爵士舞于二十世紀(jì)早期因循爵士樂自然伴隨而演進(jìn)下來，又因爵士樂在演奏上，一向相當(dāng)熱鬧，“Jazz” (jazz up) 才會有喧鬧、狂躁、活潑之意。最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的，盛行于美國南方的鄉(xiāng)下，特別是紐奧良城的一些業(yè)余舞者，他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，當(dāng)時的流行舞者順著歌詞的意思來表演，有一位叫班頓歐爾斯崔（W. Benton Overstreet）寫了一首歌叫 “The Jazz Dance”，而這首歌里的 “Jazz Dance” 就變成爵士舞蹈的永久代名詞，爵士舞的名稱就此產(chǎn)生了。

　　當(dāng)爵士舞在即興演奏和節(jié)奏明快的爵士樂伴奏下以「舞曲」的形式出現(xiàn)后，那些黑人、白人的舞蹈家將基本步伐加以改良及變化，此外又啟發(fā)后進(jìn)者的創(chuàng)新靈感而增加了臀部的擺動，肩部的抖動和身體其它部位的獨立動作。

　　隨著一九二零年紐奧良的黑人們開始演奏其爵士音樂以來，就流行許多以混會體方式的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞（Charleston）、西迷舞（Shimmy）、琳蒂舞（Lindy）等均盛行一時，后來更由于布吉烏吉（Boogie-Woogie）和吉特巴（Jitterbug）的誕生，在舞蹈的型式上有了一個很大的變化，從以往一向擁抱的舞蹈，改變成一種舞者與舞伴分開來對跳的舞。

　　一九三零年代后半期至四零年代，爵士舞演化成有三種類型的表現(xiàn)方式：第一種是具有強(qiáng)烈古典芭蕾味道的現(xiàn)代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而最后一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏的混合爵士舞。盡管當(dāng)時爵士舞是如此的風(fēng)靡，但是在一九四零年代后期卻開始走下坡，因為新的爵士音樂取代了過去大的爵士樂團(tuán)，它的音樂節(jié)奏因太復(fù)雜，很難配合舞步，再加上留聲機(jī)的發(fā)明，和政府（美國）向舞場征收的重稅，使得不少曾風(fēng)光一時的舞蹈俱樂部相繼停業(yè)。

　　雖是老式型態(tài)的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種承先啟后的儀式�；�于美國是一個民族的大熔爐，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性；它把老一代的爵士舞步和一九五零、一九六零、一九七零時代風(fēng)靡一時的新舞步摻雜一起，更承大眾傳媒的興起，帶動了爵士舞的興盛。

　　今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了過去切分音樂（*見注）的旋律，肢體的拋擲或獨立運作的特性，但是它不只是用爵士音樂來表演，它也可配合流行音樂、藍(lán)調(diào)音樂、搖滾音樂或是的士高音樂來演繹�，F(xiàn)今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很強(qiáng)的可塑性，并可以隨時吸收最流行的音樂和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞極具娛樂性并為大眾所歡迎及接受。

　　爵士舞走步分析

　　舞步顧名思義它是腳上的東西，所以說腳上的基本功我們就應(yīng)該重視。因為下盤的東西是整個舞蹈的樁子，如果樁子都不穩(wěn)的話整個舞蹈的形體就會散，但是也應(yīng)該迎合上身的東西才協(xié)調(diào)。現(xiàn)在我們只說下盤的東西，腳步動作的話基本上都是習(xí)慣動作，一定多練才能有習(xí)慣動作。

　　第一：練習(xí)腳上的力量。

　　腳踝是一個非常重要的環(huán)節(jié)，很多人跳出來的東西是飄的就是因為腳尖沒有力量，簡單的練習(xí)是跟著音樂拍子踮腳、站穩(wěn)，記住在踮腳的時候要很用力的把整個身體都抬起來，最重要的是要在踮起來的時候穩(wěn)住，這個就是很難受的時候了，一般練習(xí)為兩首歌，要知道基本上大多的腳步動作都是用腳尖著地的，這樣看著才輕， 因為所有看著輕松的動作都是要很用力的。練好之后就在動作里面把腳尖的力量帶進(jìn)去做你以前習(xí)慣的動作，每一次抬腳著地都是用腳尖把力緩下來的，就像汽車的減震器一樣 這樣身體就不會產(chǎn)生共振，整個形體就會站的穩(wěn) 動作出來之后才扎實！

　　第二：膝蓋。

　　膝蓋是指小腿向后踢的力量，其實這個練習(xí)方法很簡單，不要看的很輕松，不信你練習(xí)的時候就知道累了，把小腿向后勾然后停住再放下，你會知道穩(wěn)住的時候是多么的痛苦，要求后大腿和小腿一同用力把勾住的那個動作穩(wěn)住。很多舞步動作做出來不協(xié)調(diào)或者小氣就是因為這個沒有練好，這個基礎(chǔ)能夠同時增強(qiáng)律動控制。在走步的時候可以把這個基礎(chǔ)加進(jìn)去，這個細(xì)節(jié)就顯得尤為的重要了，感覺整個腳步動作和下盤的感覺都拉開了，而且大氣，因為向后踢的動作已經(jīng)拉開了就顯得小腿向后的時候很高，非常有彈性。

　　第三：韌帶。

　　平時我們壓韌帶的時候一直都是在堅持，但是在堅持的同時你們知道嗎，你們在動作中用過嗎。簡單以下盤的腳步拉伸來說，又有誰能夠意識到出腿的時候要把胯拉開，也就是每個腳步的拉伸動作要感覺不能在拉了，這樣韌帶會有點小疼，但是這樣效果也就達(dá)到了，形體自然就膨脹了。爵士舞要能開的時候就可以開 收的時候也可以收，在上身也是同樣的道理。

　　這些基本上都是爵士舞腳步動作的基本內(nèi)容，只有把這些扎實的基本功帶進(jìn)去，你的腳步動作才會很出彩，并且非常好看。當(dāng)然細(xì)節(jié)還有很多，在此就不一一舉出了，大體上的內(nèi)容就是這樣，希望這些能夠讓大家在爵士舞上有更好的提升！

　　爵士舞有哪種類型

　　爵士舞主流可分為：踢跶舞Tap Dance、舞臺式爵士舞Theatrical Jazz Dance、現(xiàn)代爵士舞Modern Jazz Dance、街頭爵士舞Street Jazz Dance。

　　1.踢跶舞

　　踢跶舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢跶舞的出現(xiàn)，它承接了非洲舞蹈中復(fù)雜及分割節(jié)奏的特色。在1920至1940年代這個爵士舞的黃金時段，基本上爵士舞就等同踢跶舞，踢跶舞就是爵士舞。專業(yè)踢跶舞者在這個時候和大型爵士樂團(tuán)常常一起表演。后來因著潮流的轉(zhuǎn)變和爵士舞流派分支的發(fā)展，踢跶舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。

　　2.舞臺式爵士舞

　　高帽和手仗是初期舞臺式爵士舞常用的道具，但舞臺式爵士舞也不只局限于這樣。舞臺式爵士舞有一種炫耀的風(fēng)格，隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質(zhì)。舞臺式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。從1920年代的？燦耀目的輕松娛樂發(fā)展至1940、1950年代小心經(jīng)營和結(jié)構(gòu)緊密的歌舞話劇。在1920、1930年代時，爵士舞和踢跶舞往往只是歌劇劇情以外的一些小插曲。

　　3.現(xiàn)代爵士舞

　　現(xiàn)代爵士舞中包含芭蕾舞和現(xiàn)代舞動作的影子和動作特質(zhì)。除了典型爵士風(fēng)格的角形動作和明快的肢體、軀干動作外，流暢而持續(xù)的動作也被用來強(qiáng)調(diào)修長的線條和曲線。下按的手腕、有型格的甫士和姿勢于舞臺式爵士舞和現(xiàn)代爵士舞中同樣重要。現(xiàn)代爵士舞舞者皆備有芭蕾舞訓(xùn)練背景，使他們能夠自如地把單足轉(zhuǎn)、曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結(jié)合起來。舞者能高度協(xié)調(diào)頭、肩、軀干和臀的準(zhǔn)確擺動和扭動，使這種爵士風(fēng)格很有觀賞價值。

　　4.街頭爵士舞

　　現(xiàn)在我們一般稱為街頭爵士舞的，其實主要包括霹靂舞（Break Dance）和嘻哈（Hip Hop）兩類。早在1970年代，一種新穎的動作稱為“popping & locking”已出現(xiàn)。這主要包括迅速和有力地把頭、肩、臂、臀等部位作突出和鎖定的動作。街頭爵士舞的動作根源也是非洲的動作風(fēng)格，但它卻不用一個典型爵士樂搖擺的拍子。再加上街頭爵士舞的動作本身不是為舞臺表演而編排，故此在表達(dá)上會摒棄典型爵士舞注重技巧和美感的傳統(tǒng)，卻反為著重演繹音樂與歌詞內(nèi)容。

　　爵士舞入門學(xué)習(xí)

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)一：手臂訓(xùn)練

　　手臂一定要直，快，力!將雙手的肘關(guān)節(jié)在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋轉(zhuǎn)雙手臂，開始的時候雙手逆向，旋轉(zhuǎn)速度一致，關(guān)鍵是兩肘關(guān)節(jié)在空中的位置不能改變，這樣練習(xí)的方法效果很強(qiáng)。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，我隨便碰你推你都要保持紋絲不動的狀態(tài)。手指無論什么狀態(tài)下都一定要給人感覺有無限延伸的狀態(tài)，證明你的手指也跟著身體收緊到位了。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)二：韌帶訓(xùn)練

　　想要學(xué)好任何一舞蹈，都必須要先拉韌帶，爵士舞也不例外。不是從小就有韌帶練習(xí)的學(xué)習(xí)者，就要天天壓腿然后踢腿把韌帶踢松了。雖然拉韌帶的過程很疼很累，但是你一定要每天堅持。注意按壓的時候腿一定要保持繃直狀態(tài)身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣。拉韌帶其實只是為了讓舞者在跳舞時身體更舒展、舞姿更優(yōu)美，而且這樣跳起來也不會感覺很累�；厝ズ罂梢栽诖采献鲰g帶拉伸，對女孩來說都是非常有幫助的。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)三：胸部動作練習(xí)

　　首先站好姿勢，胸部按照前左后右四個方向移動，做到只有胸動，然后再按這四個點轉(zhuǎn)圈，連起來加快速度就成了繞圈。詳細(xì)一點說從前胸開始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的東西，注意身體不要跟著一起向前。胸部向后(含胸)，就是把胸縮到不能在縮，可以想象你的胸前有一個拳頭，你要向后躲，記住身體不要跟著移動。像左右動胸最簡單的方法就是，初學(xué)者可以把你的雙手打開連動胳膊左右伸直。用平行的手臂帶動你的胸部左右動，身體不要隨著動，你要想像你的身體和你的胸是分開的。像左動胸就想像去左面夠東西。向右動胸就是想像向右夠東西。多練習(xí)，我們就會運用自如了。然后，我們就可以按照前左后右的順序用胸畫圈，到這里轉(zhuǎn)胸就完成了。左轉(zhuǎn)會了，就反方向，右轉(zhuǎn)。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)四：腰部力量的訓(xùn)練

　　可以從練仰臥起坐和呼啦圈做起。然后在練習(xí)律動的基礎(chǔ)上加前傾、左傾、后傾、右傾四個方向。動作幅度要大，主要是練習(xí)左右兩側(cè)的力量。若不會律動，就在馬步的基礎(chǔ)上練習(xí)，跟音樂的節(jié)奏四個方向有順序的鍛煉。腿不能彎曲，腰的動作幅度要大，動作做到位后，初次練習(xí)者的腰部尤其是左右會很累，要堅持。另外可以多練習(xí)下腰，練習(xí)腰部柔軟度。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)五：爵士舞的扭胯

　　首先要學(xué)會向前左后右四個方向出跨。首先站穩(wěn)，腰挺起來，前就是將跨有力度的往前頂，后就是把臀部往后撅，左和右就是將跨往左右頂出去就可以了。其中出跨的順序應(yīng)該是：前，左、后、右。先慢慢的四個方向一個八拍，再逐漸加快的，然后是一個拍一個方向的，將前左后右那四個點用跨部連接起來就可以了，堅持每天鍛煉很快就可以提高了。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)六：爵士舞腿部動作

　　腿部動作很重要，進(jìn)退之間、前踢后抬、跳躍都會讓激情顯現(xiàn)。首先是壓腿，有幾點注意：壓腿用力不能過猛，壓腿的動作宜緩慢，一般每次3～5分鐘即可，壓腿之后最好做一些踢腿練習(xí)來放松調(diào)整。腿部練習(xí)包括叉腿下蹲練習(xí)，背部保持直立，分腿套路練習(xí)，包括臀部前后。腿部練習(xí)的大忌就是兩腿并得太攏韌帶沒打開，再就是腿部肌肉沒有收緊，出來的效果就是動作軟綿綿，沒有力度可言。胸腰臀大家一定要注意圓周律動的時候自己每個姿勢的正確性!前左后右四個點你是不是都盡力達(dá)到最佳了?還是你漏了哪個點，沒做成正圓而是橢圓，連接起來的時候覺得很奇怪?這些問題都是要自己對著鏡子里的自己反復(fù)推敲和老師溝通的。臀部我非常強(qiáng)調(diào)大家的力度，也就是對臀部的控制，做到這點很簡單，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去對動作產(chǎn)生爆點作用。胸部的律動也會有一定的幫助。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)七：頭部訓(xùn)練

　　方向分為前后左右四個部分，頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內(nèi)的最大幅度。前的時候(就是點頭)盡量讓下巴碰到鎖骨，后的時候就是讓頭仰成和天花板一條平行線，左的時候讓頭盡量點到肩膀，右同理。頭部力量訓(xùn)練一定要徹底把你頭發(fā)全部甩起來，并且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。通過前左后右，前右后左的訓(xùn)練，最后放松的讓頭部轉(zhuǎn)圈，方向同前面。練習(xí)的時候可以找點節(jié)奏感強(qiáng)的音樂來放。

　　爵士舞零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)八：肩部訓(xùn)練

　　將肩部的動作分為四個位置，上、前、下、后，每個位置都為自己能力范圍的極限位置。身體放松，腳與肩寬站立，剛開始練習(xí)時四拍一個周期。1時，左肩向上頂，右肩下壓，此時胸部為自然狀態(tài)，不前挺也不后含。2時雙肩向后，此時會自然向前挺胸。3時上提右肩，下壓左肩，胸部為自然狀態(tài)。4時雙肩同時向前，含胸。同樣，相反方向時，1時右肩上頂，左肩下壓。2時雙肩向后，挺胸。3時左肩上頂右肩下壓。4時雙肩向前，含胸。每個動作幅度要做到最大，剛開始可能會覺得有些別扭，練習(xí)熟了以后就會將動作做得非常連貫，一拍就可以完成。不過即使熟練以后，也要將每個位置做得清楚而且幅度要足夠，這樣才能起到鍛煉的作用。

　　爵士舞入門知識

　　1.關(guān)于動作

　　其實跳舞這件事，不是一件獨立的事情。在國外，對于學(xué)舞蹈的孩子，從小都會有很多的力量訓(xùn)練在里面。那么，問題就來了，做不到位是為什么呢?就是因為你只是去跳舞的了，缺少了應(yīng)該做的健身訓(xùn)練! 健身訓(xùn)練的內(nèi)容很多，這里長話短說，主要就是通過力量訓(xùn)練來強(qiáng)化我們的肌力和肌耐力，當(dāng)這兩項強(qiáng)化之后，我們做出的動作才能更有力，動作才能更到位的哦!

　　同時補充兩個小點:

　�、俨挥脫�(dān)心去做力量訓(xùn)練會使你變的胳膊或者腿變粗!因為女生主要要做的是肌耐力訓(xùn)練，而肌耐力訓(xùn)練的特點是：小重量、多次數(shù)!這樣的訓(xùn)練是不會使肌纖維增加，從而使視覺上看起來更粗壯。同時也需要多增加伸展訓(xùn)練，幫助緩解乳酸堆積和使肌纖維的形態(tài)更好。PS：肌肉含量增加還能使我們的代謝增加，同時更容易去減肥哦!

　�、诔�了力量訓(xùn)練還需要多增加一些打線之類的練習(xí)，目的也是為了使我們的肢體和肌肉記住動作的位置和幅度，這個也是必不可少的!

　　2.關(guān)于舞感

　　舞感這種東西，是一個抽象的東西，只可意會不可言傳。很多孩子都說自己的舞感天生就不好。在這里，我必須再一次重復(fù)一個非常非常重要的事情，請不要拿客觀理由當(dāng)借口!

　　所謂年齡、身高、體型，這些都不是你不能學(xué)跳舞或者跳不好的理由!當(dāng)你跳的不好的時候，請反省，你付出了多少，有沒有跟別人去很好的交流，為什么別人能跳出來，而你不能!

　　之后，你需要的就是默默地，默默地，反復(fù)不斷的去練習(xí)你的基本功! 基本功相對來說是舞蹈里面最重要的東西，所謂的舞感是你的基本功要到了一定境地，并且積攢了一定的經(jīng)驗才會出來的東西。如果你沒練多久，并且沒有每天持續(xù)而枯燥的去反復(fù)去進(jìn)行基本功的練習(xí)...先沉淀下來好好練吧。之后，你會慢慢發(fā)現(xiàn)自己的改變...

　　3.關(guān)于體能

　　體能是對于跳舞的人來說，最基礎(chǔ)的一個東西，就像你要蓋一棟樓，而體能是這棟樓最下面的地基一樣。當(dāng)然，你不需要一開始學(xué)的時候就特別強(qiáng)，因為體能是可以去練出來的東西，每天花一點時間去練習(xí)就可以。

　　同時，個人建議和力量訓(xùn)練一起完成也非常不錯。每次：10分鐘熱身+40分鐘力量訓(xùn)練+5分鐘伸展訓(xùn)練+30分鐘有氧(體能)練習(xí)，既強(qiáng)化了肌耐力、體能，又能很好的去消耗掉更多的卡路里...當(dāng)然，要想張胖的姑娘可以做不這樣，但力量訓(xùn)練和體能訓(xùn)練都是必不可少的哦!

　　4.關(guān)于學(xué)習(xí)班

　　目前市場上能學(xué)習(xí)爵士舞的地方總結(jié)為一下：

　　①健身房

　�、诠ぷ魇�

　�、畚枭�

　�、芘嘤�(xùn)學(xué)院。

　　每一種的話，具體的上課形式和所教授的內(nèi)容都各不相同。

　　健身房的特點：去這里的人大部分是以鍛煉為主，所以在這里的話，不要抱有太多的奢求。來這里上課的教練的主要責(zé)任是帶大家進(jìn)行活動，出汗，僅此而已。至于你想學(xué)會多少東西，想學(xué)到多好，跟教練也沒什么關(guān)系的。

　　工作室的特點：大部分的是小班課，其實也是健身房的會員課，只不過換了一個地點和形式。工作室的好處是人數(shù)一般相對較少，教練能更好的顧及到每一個來參加的人，對于零基礎(chǔ)想上會員課的話，可以更好一些，有不懂的問題之類的也能和老師做溝通。但，也主要是鍛煉，不要想太多...

　　舞社的特點：這里的老師大部分都很專業(yè)，很多是跳了有很多年頭了，經(jīng)常參加表演和演出，很多都說參加過什么節(jié)目、得過什么獎項。在這里，學(xué)舞蹈是最主要的目的，老師大部分都是舞者，看他們跳或者看他們的視頻，都很賞心悅目，對于有基礎(chǔ)，只是想學(xué)，想跳的人來說，比較合適。但是也有很多問題，例如，基本是大班課，人比較多，老師對每個人的精力都會很有限;老師是舞者，他們跳的好，但是不見得教的就會好。個人所見的很多舞者，都是會跳不會教的模板，所以對于完全零基礎(chǔ)的，并不合適;收費比較高，尤其是比較有些名氣的，同樣對于新手，可能是一種挑戰(zhàn);學(xué)完之后并不能保證你能怎么樣，可能優(yōu)秀的話會有演出之類的，但你要清楚你是不是要進(jìn)所謂的演藝圈，專門混這個圈子，如果你覺得這個圈子亂，自己Hold不住，那么還請好好把握。

　　培訓(xùn)學(xué)院：主要是以培養(yǎng)老師和教練為主，這里的老師大部分都是做老師和教練的經(jīng)驗，在他們身上，也許沒有舞社那些舞者們跳的那么出神入化，但他們能做的是，把你教好。一般來說，培訓(xùn)學(xué)院都有很詳細(xì)的培訓(xùn)方案和內(nèi)容，會從舞蹈的起源、發(fā)展、歷史，到基本功，到組合，到音樂，到舞蹈，到編舞，到模擬授課，到考核，都有一套完整的體系。如果想從事本舞蹈相關(guān)的教育行業(yè)，建議選擇培訓(xùn)學(xué)院。當(dāng)然，這里也不適合那些只想跳舞的舞霸們，因為這里教的舞蹈可能沒有那么豐富，基礎(chǔ)和基本功會占用很多時間。即使之后不做教練，個人認(rèn)為參加的學(xué)習(xí)內(nèi)容更詳細(xì)，還有有益而無害的，至于到底怎樣，可以個人去拿捏。

　　無論哪種，適合自己的才是最好的。學(xué)習(xí)之前，請明確自己的目標(biāo)并相對應(yīng)的去選擇適合自己的地方。

　　爵士舞的基本動作

　　1、爵士舞的基本動作

　　1.1、隨著音樂，腿向前跨步或退步，彎曲膝蓋，將胯頂向一側(cè)，注意手的動作配合擰胯動作，以保持身體平衡與美感。踢、踢、踢―――踢腿組合。

　　1.2、舉手投足要協(xié)調(diào)，除了手的動作要配合身體的扭動，腿部動作很重要。進(jìn)退之間、前踢后抬、跳躍都會讓激情顯現(xiàn)。一起來搖擺―――擰胯組合。

　　1.3、送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強(qiáng)勁的音樂節(jié)奏，擰胯、扭動身軀，在進(jìn)退之間釋放婀娜多姿。

　　2、爵士舞的舞蹈特征

　　爵士舞動作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn)，直接把內(nèi)心的感受用身體的顛，抖，扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內(nèi)心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動，如彈響手指，擺首頓足，時而興奮激烈，時而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。

　　爵士舞是一種急促又富動感的節(jié)奏型舞蹈，是屬于一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。

　　爵士舞主要是追求愉快，活潑，有生氣的一種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像傳統(tǒng)式的古典芭蕾必須局限于一種形式與遵守固有的姿態(tài)，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一種現(xiàn)律的存在。

　　3、爵士舞的分類

　　3.1、踢跶舞

　　踢跶舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢跶舞的出現(xiàn)，它承接了非洲舞蹈中復(fù)雜及分割節(jié)奏的特色。在1920至1940年代這個爵士舞的黃金時段，基本上爵士舞就等同踢跶舞，踢跶舞就是爵士舞。專業(yè)踢跶舞者在這個時候和大型爵士樂團(tuán)常常一起表演。后來因著潮流的轉(zhuǎn)變和爵士舞流派分支的發(fā)展，踢跶舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。

　　3.2、 舞臺式爵士舞

　　高帽和手仗是初期舞臺式爵士舞常用的道具，但舞臺式爵士舞也不只局限于這樣。舞臺式爵士舞有一種炫耀的風(fēng)格，隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質(zhì)。舞臺式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。

　　3.3、 現(xiàn)代爵士舞

　　現(xiàn)代爵士舞中包含芭蕾舞和現(xiàn)代舞動作的影子和動作特質(zhì)。除了典型爵士風(fēng)格的角形動作和明快的肢體、軀干動作外，流暢而持續(xù)的動作也被用來強(qiáng)調(diào)修長的線條和曲線。下按的手腕、有型格的甫士和姿勢于舞臺式爵士舞和現(xiàn)代爵士舞中同樣重要。

　　爵士舞的學(xué)習(xí)技巧

　　1、頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內(nèi)的最大幅度。頭部力量訓(xùn)練一定要徹底把你頭發(fā)全部甩起來，并且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。

　　2、手臂訓(xùn)練一定要直，快，力!把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，我隨便碰你推你都要保持紋絲不動的狀態(tài)。手指無論什么狀態(tài)下都一定要給人感覺有無限延伸的狀態(tài)，證明你的手指也跟著身體收緊到位了。

　　3、韌帶訓(xùn)練也是我自己一直在提高的環(huán)節(jié)。很多學(xué)生都比我做得還好呵呵~注意按壓的時候腿一定要保持繃直狀態(tài)身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣�；厝ズ罂梢栽诖采献鲰g帶拉伸，對女孩來說都是非常有幫助的。

　　兒童學(xué)習(xí)爵士舞好處

　　1、增強(qiáng)兒童體質(zhì)，促進(jìn)孩子身體的健康。

　　兒童期是整個人生的開端，在這一時期人的身體生長發(fā)育最為迅猛。讓孩子參加有計劃、有系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練，可以增強(qiáng)體質(zhì)，增加身體抵抗力，減少得病的機(jī)會。

　　2、啟迪兒童智慧，激發(fā)孩子潛藏的能力。

　　兒童的想象力、創(chuàng)造力、記憶力等智力因素的培養(yǎng)有多種渠道，舞蹈訓(xùn)練無疑是其中極為有效的一種。兒童舞蹈中孩子的步態(tài)、手勢、動作比日常生活中要夸張變形一些，孩子在舞蹈表演時既不能脫離基本動作，又可以自己選擇、自己設(shè)計不同的形體表現(xiàn)方式，能積極、主動、自信地融入到音樂和動作中去。

　　3、陶冶兒童情操，養(yǎng)成孩子良好的性格。

　　兒童的情感、審美、意志等非智力因素的養(yǎng)成是使孩子心理健康成長的關(guān)鍵。在旋律優(yōu)美、動作規(guī)范的兒童舞蹈訓(xùn)練中，孩子可以在活潑、輕快的氛圍下，用身心去感受音樂的形象，吸收音樂和舞蹈形象中蘊含的積極向上的精神內(nèi)涵，潛移默化地陶冶孩子的情操，培育孩子良好的審美能力。

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