舞臺美術(shù)設計方案

　　為了保障事情或工作順利、圓滿進行，通常需要提前準備好一份方案，方案是從目的、要求、方式、方法、進度等方面進行安排的書面計劃。怎樣寫方案才更能起到其作用呢？下面是小編幫大家整理的舞臺美術(shù)設計方案，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

舞臺美術(shù)設計方案1

　　舞臺是光的世界，光是舞臺的靈魂。隨著人們藝術(shù)品位的提升，更加注重對藝術(shù)的欣賞。因此，為了讓廣大人民群眾能夠享受藝術(shù)，往往會在不同的舞臺上呈現(xiàn)燈光藝術(shù)，如戲劇舞臺、話劇舞臺等等。當然，燈光藝術(shù)的良好呈現(xiàn)，需要相關負責人按照舞臺表演的主題及相關情境，巧妙地策劃燈光，如此才能達到預期效果，使人們受到或絢爛、或唯美、或奪目的燈光的感染，并融入其中[1]。由此說來，巧妙的舞臺燈光藝術(shù)的策劃是非常重要的。

　　一、舞臺燈光藝術(shù)策劃

　　燈光設計作為一種藝術(shù)創(chuàng)作，貫穿舞臺演出的始末。因此，為了保證燈光與舞臺演出相貼合，更為了淋漓盡致地呈現(xiàn)燈光藝術(shù)，需要燈光設計師進行舞臺燈光的策劃，以便在后續(xù)舞臺表演的過程中，燈光能夠貼合每個場景，將場景的氛圍營造出來。當然，因舞臺燈光的策劃關系到燈光藝術(shù)能否良好地呈現(xiàn)，所以在具體進行舞臺燈光策劃中需要落實的工作為：

　�。ㄒ唬┏浞盅芯縿”�，了解演出內(nèi)容、形式及構(gòu)成。出于良好呈現(xiàn)舞臺燈光藝術(shù)的考慮，在具體進行燈光策劃中應當將研究劇本作為最基本的工作。因為只有深入、詳細地研究劇本，才能了解舞臺演出的內(nèi)容、形式及構(gòu)成，進而初步確定演出風格，相應的舞臺燈光的風格也就明確了。在此基礎上，著重于劇本主題、思想及沖突等方面的分析與了解，進而抓住戲劇在燈光方面所要表現(xiàn)的本質(zhì)特點，再結(jié)合故事情節(jié)演變情況，可以確定不同情節(jié)的燈光特點[2]。

　�。ǘ�）與導演溝通，明確演出構(gòu)思及對燈光的要求。導演作為把握全局的總體構(gòu)思者，其對戲劇的了解是非常透徹且深入的，與之進行溝通，能夠了解導演所要表達的思想、情感、宗旨，那么燈光設計師將更加深入地了解戲�。荒軌蛄私鈱а菟�要呈現(xiàn)的演出場景，進而可以與之探討舞臺燈光如何創(chuàng)設，那么燈光設計師能夠總體掌握舞臺燈光設置及所要呈現(xiàn)的燈光效果；能夠了解導演所要塑造的人物及其特點，那么燈光設計師能夠具體設計燈具的應用，以此來達到導演的要求，即加強任務的立體感、烘托人物的情感。另外，在與導演溝通交流的過程中，能夠聽到更多關于戲劇的.構(gòu)思、構(gòu)想，如此可以給予燈光設計師一定的啟發(fā)，對舞臺燈光進行創(chuàng)新構(gòu)思，這對于更好地呈現(xiàn)舞臺燈光有很大作用。

　�。ㄈ�）與舞美設計師及各主創(chuàng)人員溝通。景與光是相互依賴、交相輝映的，使兩者協(xié)調(diào)，才能為觀眾呈現(xiàn)戲劇可視化效果。當然，為了達到這一目的，在具體進行舞臺燈光設計之前，需要燈光設計師與舞美設計師及個主創(chuàng)人員進行深入溝通，了解舞臺場景布置需要運用的材料、道具及景物構(gòu)建位置等；了解主創(chuàng)人員的舞臺服裝、道具、化妝及走位、出場時間等。在此基礎上進行舞臺燈光設計，可以保證設計方案的有效性，為舞臺演出中燈具的恰當應用創(chuàng)造條件。

　　二、舞臺燈光設置的步驟

　　（一）選位。在舞臺表演之初，往往要營造神秘的感覺、或營造熱鬧的氛圍、或創(chuàng)造自然生活的場景。但無論哪種場景及氛圍，都要保證場景道具及燈光到位。為了做到這一點，需要燈光設計師在進行舞臺燈光藝術(shù)策??中，首先要進行選位，也就是與舞美設計、舞臺監(jiān)督、技術(shù)監(jiān)督等負責調(diào)度的人員溝通，確定邊檐幕的位置，進而結(jié)合舞臺布景，合理選定燈具的位置[3]。

　�。ǘ�）裝燈。在確定燈位的情況下，需要具體安裝燈具，也就是詳細檢查燈具，在確定燈具質(zhì)量良好的情況下按照燈位總圖來合理安裝不同燈具。另外，為了保證燈具能夠靈活且有效地應用，燈具設計師還要因地制宜地策劃燈具，以此來保證燈具可以按照設計方案有效應用，也可以根據(jù)臨時需要來調(diào)整燈具的使用。

舞臺美術(shù)設計方案2

　　一、舞美設計綜述

　　舞臺美術(shù)設計具有它自身的特性，主要表現(xiàn)在以下三個方面：科技性、多元性以及創(chuàng)造性。首先舞美設計的科技性體現(xiàn)在舞臺美術(shù)動畫設計、布景的投影技術(shù)以及激光燈和電腦燈的設計上。它們把科技元素加入到舞臺美術(shù)設計當中，豐富舞臺效果、增加了舞臺氣氛。其次舞美設計的多元性。舞美設計的多元性主要體現(xiàn)舞臺藝術(shù)的多元性、舞臺美術(shù)的多元性以及藝術(shù)功能的多元性和藝術(shù)風格的多元性。舞臺藝術(shù)的多元性指的是舞臺上呈現(xiàn)的各種不同的藝術(shù)形式，它包括戲劇、舞蹈、雜技以及音樂等等形式；舞臺美術(shù)的多元性指的是根據(jù)演出的特定要求，在藝術(shù)的構(gòu)思下進行多種藝術(shù)手段的運用形式具有多樣性；藝術(shù)功能的多元性體現(xiàn)在從傳統(tǒng)對外部形象的注重過渡到舞臺內(nèi)涵的注重（舞臺創(chuàng)意以及主題思想）；藝術(shù)風格的多元性，不僅限于寫實或者寫意風格，拓展到印象風、表現(xiàn)主義等等多樣化的風格。最后舞美設計的創(chuàng)造性。創(chuàng)造性是舞臺美術(shù)設計的靈魂和思想，要想有更高的藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)和獨特的舞美設計還需要在創(chuàng)造性上下足功夫。在創(chuàng)造性運用上要盡量避免模仿和抄襲，做好傳統(tǒng)創(chuàng)作范例精彩部分的借鑒，結(jié)合嶄新時代風貌下的主題形勢來進行特色創(chuàng)作。

　　二、舞臺美術(shù)設計的創(chuàng)造性

　�。ㄒ唬┪枧_美術(shù)設計的創(chuàng)造性

　　舞美設計具有綜合性、從屬性、創(chuàng)造性等諸多特性。在此筆者就舞美設計中的創(chuàng)造性作了相關探討。在舞臺美術(shù)設計中，同樣的舞臺不同設計師的創(chuàng)意是不同的，設計師的風格各異。有些設計會使觀眾留下深刻的記憶，產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，而另一些就讓人感覺平淡無味。我們現(xiàn)在正生活在一個高速發(fā)展的信息時代，大部分情況下，觀眾喜歡那些以明顯獨特的方式表達出來的有創(chuàng)造性的舞美設計。

　　舞臺美術(shù)設計隨時代的發(fā)展，要求具有創(chuàng)新和探索，概念化、缺乏創(chuàng)新精神的舞臺美術(shù)設計只能與時代越來越遠。舞臺美術(shù)設計隨著時代在發(fā)展，今天舞臺美術(shù)設計已發(fā)生了很大的變化，與過去相比，少了些繁瑣，多了些純凈；少了些炫耀，多了些自制；少了些異想天開，多了些實用功能。它使空間環(huán)境更適合舞臺使用，使舞臺線條流暢、具有更多功能，使空間更加明亮、造價更加經(jīng)濟，從而更加滿足人類心理和視覺上的需求。舞美設計的神髓與核心就是在從屬中發(fā)明，在服務中創(chuàng)造，以藝術(shù)創(chuàng)造貫穿于整個舞美設計的全過程。

　　（二）案例賞析

　　在這方面，有許多成功的例證。舞蹈藝術(shù)精品《剪紙姑娘》的舞美設計，從白紅相間的剪紙服飾到妝到頭飾、再到電腦燈打出的.燈光與圖案化寫意化的“光景”，都有力地表現(xiàn)出作品的主題意蘊與民族風格，堪稱是舞美作品的杰作，對整個舞蹈的成功，功不可沒。歌舞《烏蘇里放歌》的舞美設計，從烏蘇里江的布景到赫哲族的民族服飾，道具華皮船都充分體現(xiàn)出濃郁的民族特色。舞蹈精品《雀之戀》的舞美設計，從傣族的民族服裝到寫意化的布景再到投影式的燈光效果，營造出一個優(yōu)美而又空靈的意境，有力地把孔雀塑造成為吉祥與美的象征。不僅舞蹈作品如此，戲劇作品亦如此。至于當今戲劇舞美運用現(xiàn)代化的科技手段，如激光、投影等先進技術(shù)，并取得創(chuàng)造性成果，更是不勝枚舉的。如黃梅戲《徽州女人》，用高科技燈光營造出徽州地區(qū)典型的民宅、石橋等景象，取得意想不到的藝術(shù)效果。舞美設計既在戲劇的主題思想的指導下進行，同時又要為表現(xiàn)戲劇的主題思想服務。好的舞美設計，能夠創(chuàng)造性地升華戲劇主題。著名戲劇導演藝術(shù)家、中央戲劇學院院長徐曉鐘就在他的專著《導演藝術(shù)論》一書中說過：“布景、燈光對于一臺戲的創(chuàng)作成功與否起到一半的作用�！比绗F(xiàn)代京劇《紅燈記》中的第一場，布景設計用濃煙與汽笛聲表示遠處飛馳而過的火車，濃煙與汽笛聲是寫實的，而飛馳而過的火車卻是虛的。一個黑影從臺口跳下，一束燈光打在交通員跳車落地處，交通員是實的，鐵軌又是虛的。虛實結(jié)合，恰到好處。以上這一切，都充分而有力地證明了舞美設計藝術(shù)創(chuàng)造性的重要，可以認為，這一點是舞美設計的出發(fā)點和歸宿，也是舞美設計的核心與關鍵。

　　跨入新世紀，藝術(shù)創(chuàng)造的空間更加開闊，表現(xiàn)手段更趨多元化，但我們面臨的新課題、新挑戰(zhàn)也更多。重要的是，創(chuàng)作中是不是根植于深厚的文化土壤？是不是更合理地糅入了科學技術(shù)的新元素，未來向我們傳遞了一種信號：墨守成規(guī)已成為過去，日新月異成為歷史的脈搏。真誠地呼吁每個從事舞臺設計的美術(shù)工作者，肩負起歷史的責任和使命，勇于開拓，追求卓越。一個舞美工作者要學習先進的舞臺技術(shù)，具備靈活的思維模式，才能創(chuàng)造出全新高質(zhì)量的藝術(shù)形式。因為我熱愛它，所以會加倍努力的去創(chuàng)造出清晰、悅目、引人入勝的優(yōu)秀藝術(shù)設計作品。也只有這樣才能得到觀眾的認可，在藝術(shù)設計的道路上邁出更大的步伐。

　　三、結(jié)束語

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